РИГА, 18 мая – Sputnik, Марина Петрова. Сегодня на пресс-конференции в Риге выдающийся танцовщик Михаил Барышников представил свой новый спектакль, который будет показан в Латвийской Национальной опере с 3 по 7 августа.
"На мой взгляд, это яркая и замечательная постановка, где встречаются две легенды 20 века — известный русский танцовщик начала 20 века Вацлав Нижинский и знаменитый танцовщик и хореограф конца 20 века Михаил Барышников. Третья персона, несомненно, это Роберт Уилсон", — говорит журналистам Андрейс Жагарс, председатель правления "Фонда поддержки и развития культуры Андрея Жагарса", поддерживающего постановку. По его словам, организаторы надеются повторить ошеломительный успех постановки Алвиса Херманиса "Бродский/Барышников" в Новом Рижском театре, когда билеты раскупались буквально на глазах.
Гении про гения
Спектакль "Письмо человеку" был поставлен в Италии в 2015 году, а то, что рижане будут смотреть на протяжении пяти августовских вечеров — часть европейского тура. После его завершения спектакль поедет в Америку. Во время пресс-конференции Михаил Барышников подчеркнул: это театральный проект, а не танцевальное шоу, хотя, весь он, конечно, наполнен движением. "Я один на сцене на протяжении всего спектакля, который длится час и 20 минут. Но в то же самое время звучит очень много голосов. 90% из этих голосов — записанные. Это голос Уилсона и детский голос актрисы", — говорит исполнитель главной роли.
Но если сам Михаил Барышников в особенных представлениях не нуждается, то об остальных личностях заявленного театрального действа стоит рассказать больше. "Мы очень разные, — говорит исполнитель главной роли о своем прототипе. — Единственное, что у меня общего с Нижинским, что мы оба приехали как бы из провинции. Про себя я имею в виду — из Риги в Ленинград, где получил образование, а потом уехал и никогда не приехал. Это единственное, что нас сближает. Но для всех нас — танцовщиков и балетмейстеров — Нижинский является гением балета. Нас интригует то время, когда он танцевал. Нижинский — очень интересная личность. Личность, которая вызывает очень противоречивые реакции, поскольку он не только гений балета, а в моем видении он еще и гений хореографии".
Барышников считает Нижинского первым авангардным хореографом, который раскрыл новые рубежи для других новаторов от хореографии. "Нижинский был радикальным и творческим хореографом, который опирался на свои инстинкты, на свое видение, создавая вместе с Сергеем Дягилевым замечательные концепции. Письмо человеку — это письмо, которое Нижинский написал Дягилеву", — продолжает танцовщик.
Станцевать безумие
Несмотря на то, что для исполнителя главной роли его прототип — прежде всего гений танца, сама постановка — совсем не про танцы. "Спектакль основан на дневниках Нижинского 1919 года — того периода, когда этот выдающийся артист уже начал погружаться в мир тьмы", — продолжает Барышников. (Нижинский был болен шизофренией). Последняя, полная, редакция дневников Нижинского была опубликована несколько лет тому назад — так и появился спектакль. "Это очень интересный манифест артиста, который находится на грани безумия. Несколько страниц выражают невероятную честность, которую он себе позволил", — считает Барышников. По его словам, в этой постановке авторы хотели показать не только великого артиста, перебравшегося с востока на запад, его скандалы, но и его безумие, задокументированное в дневниках.
"Его отношения с Богом, семьей, отцовством, верой в театральное искусство, политикой — для меня всегда все это было ужасно интересно. Я читал его дневники сначала на французском, потом на английском и, наконец, на русском, — продолжает Барышников. – Мои движения на сцене ни в коем случае не иллюстрируют работы Нижинского, но есть движения, которые просто накладываются на какие-то элементы его психологии: заторможенной, темной, странной". Танцовщик признается: он не играет Нижинского, он, скорее, играет его внутренний голос. Отсюда — белый грим Барышникова, на котором лучше видны эмоции.
Все это, по его словам, стало возможным благодаря режиссеру Роберту Уилсону. "То, что мое имя стоит рядом с именем Роберта Уилсона, не очень правильно. Это — 100% творческое видение Роберта Уилсона. В этой постановке в самом начале я импровизировал в своих движениях, а Уилсон выбирал то, что он считал должно быть в спектакле. Работа с ним — это всегда очень большой вызов. Он очень необычный режиссер и неординарная творческая личность", — продолжает Барышников.
По словам Андрейса Жагарса, латвийские площадки далеко не всегда приспособлены для постановок Роберта Уилсона. В 90-х годах Жагарс уже пытался привезти в латвийскую столицу один из его спектаклей, однако идея провалилась из-за отсутствия подходящей системы освещения. "На этот раз все технические нюансы были решены и спектакль режиссера Роберта Уилсона "Письмо человеку", который был также показан в Монте-Карло, Монако и Лионе, будет представлен и латвийским зрителям", — обещает Андрейс Жагарс.
